赵赵赵赵重构的存在 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文章图片

艺术家赵昭在路上画了猫的残骸
近日，赵昭的个展《将死》在当代唐艺术中心开幕，展览由崔灿灿策划。从“死”这个名词开始，事情就止于生与死的那一刻。在古代宗教中，有很多间接包含这种关系的符号:太极、八卦、大卫之星、十字架、万子，其中有阴阳、生死的隐喻。当然，这么说并不是把展览设定为神秘的弥撒仪式。展会传递的信息还是需要我们从实际出发。
早在三年前，在草场地到宋庄的路上，赵昭意外发现那只猫在过马路时被过往车辆碾压致死。最后路上只剩下点点毛发痕迹，尸体与道路融为一体，无法再辨认。然后根据猫毛的轮廓，赵昭翻出一个类似的铜板，嵌在路上，用视频记录下来。然后可能这部作品就结束了，不会再有个展了。那么，支撑赵昭花费大量人力物力开展的动力和新架构在哪里呢？

文章图片

“垂死”铜，不锈钢，铁，可变尺寸2018
熟悉赵赵的观众获得的信息与不熟悉赵赵的观众获得的信息有很大的不同。在赵昭看来，行动是当代艺术中非常重要的因素，只有通过行动，艺术才会不仅仅停留在思维层面。艺术家在与信息、物质、活生生的个体的互动中，会逐渐找到创作规律。
2007年，赵赵用502胶水把一块鹅卵石粘在天安门广场的地板上。2008年，赵昭蒙着眼睛戴着墨镜坐飞机，从北京到上海呆了一天。这一天，当地旅行社把赵昭当成真瞎子，照常在上海著名景点前合影。之后，赵昭尝试了很多这样的动作:将一个与环境格格不入的单一个体嵌入场景，并与之发生关系。

文章图片

“垂死”铜，不锈钢，铁，可变尺寸2018
这种艺术风格的形成与赵昭自身的成长经历密切相关。在新疆长大的赵昭，从小就觉得自己与周围环境格格不入:一个有着汉族血统的孩子，无法被当地文化接受和同化。赵昭讲了自己小时候的经历。面对暴力的时候，赵昭说他不想真的伤害或者征服任何人，但至少要有足够的能力不被暴力伤害或者恐吓。随着暴力的成长过程，它可能逐渐演变成一种借助艺术的暴力方式，也可能加剧生命构成对暴力的敏感性，这构成了赵昭后期创作的一些要素。

文章图片

“垂死”铜，不锈钢，铁，可变尺寸2018
暴力本身并不构成艺术，但艺术家可以把暴力变成施暴者的物证。只有将这些物证公开，控诉隐藏在现象背后的邪恶，作为物证的暴力痕迹才成为艺术。从2013年开始，赵赵在纽约个展《星座》(Constellation)中首次以枪击的弹痕作为再现形式。赵昭开始探索行动的物质导向方面和更复杂的领域方面。名词“星”空诗意化了干的弹痕，但也隐含了另一条线索，那就是神圣与暴力的血缘关系。之后在这样的一系列作品中，暴力被嵌入到神圣的背景中，所以暴力被美化了，但神圣却被割裂了。玄学的手法开始进入赵昭的创作，当然也带来了一些副作用。

文章图片

“垂死”铜，不锈钢，铁，可变尺寸2018
赵昭在采访中承认，由于创作的原因，他总是反复处理一些旧的题材和作品，改变自己的思维和身份，希望从一个新的角度进行创作。久而久之，自我出现了多重分离，为了弥合自我认知上的冲突和分裂，赵昭也开始研究茶道和道家文化，对周易和占卜产生了兴趣。正如本次展览的名称是“垂死”，它来自“上蜀顾铭”。至于题目，赵昭和策展人崔灿灿做了大量的功课，看了大量的资料，讨论后怕的提法。除了说生死有一线之外，还意味着个体意识脱离肉体，在死亡之前进入一种纯粹意识的状态。描述这种状态的佛教也说:人死了，神就浮起来了，能看见自己的色体，认知能达到平时的七倍。这段时间从7天到14天不等，或49天。