初学画画应该怎样构图( 五 )



不过, 调子还有一种功效:可以渲染背景气氛、调节画面节奏, 使画面浑然一体, 更加美整 。

9. 强调“特征”的意义

在初学素描就导入“特征”概念, 会有一种走捷径的感觉 。 “特征”包括在所表现的物象中, 也包括作者所表达的艺术语言、风格 。 首先, 形体结构与特征结合起来, 就可生产“象什么”的第一印象, 如某人看起来像苹果、像冬瓜、像剪刀, 成语中“骨瘦如材”, 还有俗称的“月儿眉”、“三角眼”、“大蒜鼻”、“樱桃嘴”等等;还可以用“外形特征”和“内形特征”来描述;“外形特征”可借鉴剪纸艺术某些技巧;其它的, 如画面阴影、空白、发须、衣领、布纹等, 总之, 你认为值得描述的对象及细节, 都可以有意挖掘其特征美;抓特征美就是人为的主观突出对象某些与众不同的特点, 或重视某些画面可视的形, “宁过勿不及”, 这样“严重”地对待, 促使画面远看有视、近看有“形”, 大的整体、小的局部都会显得耐看, 有分量 。 “特征”的概念, 在素描表现中应该是贯彻始终的 。

10. 重视“修改”

这里的“修改”类似于一般意义上的调整, 所不同的是:调整大都基于常规的循序渐进, 而“修改”则是基于主动表现中的果敢、直干;因为敢画、敢错, 才有“修改”的必要;而每一次的“修改”都是一次思索、进步的过程, 有时大刀阔斧的“修改”竟是一种升华、或是一种起死回生 。 因此, 不用怕脏、不用过分地小心谨慎, 要敢做敢为;不用担心留有改过的痕迹, 这痕迹应该是前进的足迹 。

“修改”是一种脚踏实地的学习态度, 一种自信进取的学习探索 。 初学者常常一错就重来, 总想立竿见影、急功近利、一鸣惊人, 却不知是一种浮躁的表现 。

以上诸言, 虽然本人屡试屡灵, 但也只是一家之言, 难免片面、失准;不过也算是肺腑之言, 自以为在多元化能够并存的今天应该还有它的位置, 因为, 有关素描教学的讨论永远也不会结束 。
画画应该怎么入门(步骤)? 第一章 绘画构图概述
绘画构图学研究的对象:绘画构图的规律、法则和技法 。
 绘画构图学研究的任务:研究绘画的形式语言、表现内容、传达画家感情的关系及其形式美的规律 。
第一节 构图的概念与构图的任务
 什么是构图:画面的经营位置、布局, 也称置陈布势、结构、格局或章法 。 也就是指画面的构成或形式结构 。 具体地说就是:
①确定画幅形状;
②在画面上确定最能体现主题和最能表达画家感情的形式结构的组合和构成;
③生动集中地突出主要形象, 引导观众按画家的意图有顺序地观察画面所表现的一切;
④制造意境, 创造出具有形式美感的视觉世界 。
 
第二节 构思与构图的关系
构思与构图共同完成绘画再现与表现、具象与抽象、内容与形式统一的重任 。
一般情况下人们所说的“构图”单指画面的形式结构 。
而“构思”则指画面对主题的挖掘、情节的选择处理、形象和环境之间的内在联系及艺术形象的典型特征的推敲 。
研究构图时不可能完全离开构思 。 构图是随着构思的开始而开始, 随着构思的展开而展开;构思是构图的基础, 并随着构图的进行而不断深化 。 构图是审视构思的视觉效果的依据, 并从构图中得到启发而深入, 构思与构图相互促进螺旋式上升, 以臻达到绘画作品的完美 。
第三节 构图形式对表现内容的作用
构图形式起到加强或减弱作品内容和主题思想表达的作用, 是使作品具有生命力和表现力的重要因素 。

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