画的是在荒原寂寞村庄的黄昏天空上 ， 泛起破碎而蓬乱的十字型云彩 。 这的确是日本黄昏的天色 ， 它渗人我的心 。
场本繁二郎画的霞彩 ， 同长次郎制造的茶碗的颜色 ， 都是日本色彩 。 在日暮时分的京都 ， 我也想起了这幅画 。
于是 ， 繁二郎的画、长次郎的茶碗和真正黄昏的天空 ， 三者在我心中相互呼应 ， 显得更美了 。 那时候 ， 我去本能寺拜谒浦卜玉堂的墓 ， 归途正是黄昏 。
翌日 ， 我去岚山观赏赖山阳刻的玉堂碑 。 由于是冬天 ， 没有人到岚山来参观 。
可我却第一次发现了岚山的美 。 以前我也曾来过几次 ， 作为一般的名胜 ， 我没有很好地欣赏它的美 。
岚山总是美的 。 自然总是美的 。
不过 ， 有时候 ， 这种美只是某些人看到罢了 。 我之发现花未眠 ， 大概也是我独自住在旅馆里 ， 凌晨四时就醒来的缘故吧 。
《花的话》 春天来了 ， 几阵清风 ， 数番微雨 ， 洗去了冬日的沉重.大地透出了嫩绿的颜色 ， 花儿们也陆续开放了.若照严格的花时来说 ， 它们可能彼此见不着面 ， 但是在既非真实 ， 也非虚妄的园中 ， 它们聚集在一起了 。 不同的红 ， 不同的黄 ， 以及洁白 ， 浅紫 ， 颜色绚丽；繁复新巧的 ， 纤薄单弱的 ， 式样各出新栽 。
各色各式的花朵在园中铺展开一片锦绣 。 花儿们刚刚睁开眼睛时 ， 总要惊叹道："多么美好的世界 ， 多么明媚的春天广阳光照着 ， 蜜蜂儿蝴蝶儿 ， 绕着花枝上下飞舞；一片绚烂的花的颜色 ， 真叫人眼花镜乱 ， 忍不住赞赏生命的浓艳 。
花儿们带着新奇的心清望着一切 ， 慢慢地舒展着花瓣 ， 从一个个小小的红苞开成一朵朵鲜丽的花 。 她们彼此学习着怎样斜倚在枝头 ， 怎样颤动着花蕊 ， 怎样散发出各种各样的清雅的、浓郁的、幽甜的芳香 ， 给世界更添几分优美 。
开着开着 ， 花儿们看惯了春天的世界 ， 觉得也不过是如此 。 却渐渐地觉得自己十分重要 ， 自己正是这美好世界中 。
9.《养花》是（）写的一篇散文,课文详尽的写出了作者在（）过程中在诗人作家笔下 ， 夏并不是一个受到青睐的季节.也许 ， 春的百卉萌发能给人一种再生的愉悦 ， 春的万象泰和又能使人的情思得到畅快的释放吧；也许 ， 秋的收获能给人一种成熟的满足 ， 秋的寂寥又能使人的心绪得到淋漓的渲泄吧；所以 ， 吟春咏秋 ， 古今舞文弄墨者 ， 几乎趋若过江之鲫.而夏呢？也许它太热太酽太稠密太有点“浓得化不开”了 ， 因此 ， 总不免给人一种失和谐超力度负荷过重之感.如是 ， 怎能得到和普通百姓一样地受着“快乐原则”所支配的骚客文士的心理认同？怎能不被他们付诸阙如！即使有人写写 ， 也难免写成“毒恶的灰沙阵” ， “烫着行人的脸” ， “干燥炎热的风” ， “凶恶的嘶叫着” ， “人象快干死的鱼” ， “大地在高热度中发抖（引自茅盾、老舍、高尔基、罗曼罗兰诸人的作品）——一种作为艺术的内容中苦闷压抑象征的夏感；或者 ， 写成“日常睡起无情思”（杨万里） ， “手倦抛书午梦长”（蔡确）——一种轻松闲适中透出无可奈何的失落之情的夏感. 可是 ， 梁衡同志却敢于履新涉奇 ， 从人所寡言处言之 ， “大声赞美这个春与秋这间的黄金的夏季.”须知 ， 这种赞美本身就很值得我们赞美.而他在这篇作品中所创造的清隽境界、丰厚含茹和高致的美 ， 他的英华吐纳的娟秀语言 ， 更令人由衷叹服.《夏感》确实够得上是当代散文中一篇难得的精品. 二 《夏感》一开始 ， 作者这样写道：“充满整个夏天的是一个紧张、热烈、急促的旋律.好象炉子上的一锅冷水在逐渐泛泡、冒气而终于沸腾了一样 ， 山坡上的芊芊细草渐渐滋成一片密密的厚发 ， 林带上的淡淡绿烟也凝成一堵黛色长墙.”在这里 ， 朴实得有点稚拙的“一锅冷水”的比喻 ， 新鲜的活脱脱的“密密厚发”的拟人 ， 巧妙精当的“黛色长墙”的词汇选择 ， 作者仿佛在进行俯视式扫描一般 ， 寥寥几个镜头 ， 就勾勒出夏景的宏观.而“烦人的蝉儿 ， 潜在树叶间一声声地长鸣”一句 ， 则宛然上述一组镜头的画外音乐.这儿的“烦” ， 显示着夏的热力 ， 却绝没有沉闷的心迹；传达着夏的喧闹 ， 毫无燥乱的踪影.悠悠溢出树间的声声长鸣 ， 映衬着夏景的明快色泽 ， 烘托着一种“蝉噪林逾静”的氛围 ， 也更加表现出夏日大地的充实、厚重和沉稳.于是 ， 在声色互补、虚实交融之中 ， 作者已经为全文定下了昂扬积极的主调. 。
